乂尹

中国的“世界遗产”总数已居世界第三位,目前在市场经济条件下,我国世界遗产地普遍出现了过度开发导致环境污染、生态环境恶化等现象。经济建设发展与文化遗产保护之间的紧张关系到处存在。因此,武当山应走可持续旅游发展的道路,在观念、质量环境管理体系、旅游资源保护规划、旅游产品开发等方面确立可持续发展的策略。既不能以牺牲珍贵文物为代价,换取旅游业的发展,也不能因为保护而拒游客于门外。 “中国原则”,即以“实现人类文明延续和可持续发展的必然要求”为准则。古建筑群涉及对古环境反演的科学问题。利用考古发掘的丰富信息,联系古自然环境变化和人文影响、物质传播的大背景,可能有助于开豁诠释、论证古代文明和古文化的新思路,也需要从重建、虚拟古环境着手。古建筑的修复或重建,既要遵循“修旧如旧”的原则,也要考虑适应现代环境与生态功能,适度采用现代新工艺和新材料。在考古及文化遗产保护工作中，促进文化遗产保护与开发的能力建设与现代化。

方梦

七夕节诗词
   七夕
年代：【唐】 作者：【杜牧】 体裁：【七绝】 类别：【】
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。


七夕
年代：【清】 作者：【吴绡】 体裁：【七律】 类别：【】
星光历历汉悠悠，怅望双星独倚楼。
莫谓人间多别恨，便疑天上有离愁。
梁清谪去谁相伴，子晋归来合公游。
惟有月娥应最妒，一轮风露不胜秋。


怨王孙 七夕
年代：【清】 作者：【朱彝尊】 体裁：【】 类别：【】
一水填却双星如约。
乞巧谁凭。
诉愁君莫，知道呆女痴牛，肯怜不。
悠悠岁月辞家者，孤眠且。
此夕何夕也。
碧梧小院风细，露槛同凭，昔年曾。


红娘子
年代：【清】 作者：【朱彝尊】 体裁：【】 类别：【】
袖薄吹香过，发重萦鬟亸。
压众风流，倾城色笑，趁时梳裹。
惯新诗咏罢少人知，一篇篇教和。
别泪看频堕，密约何曾果。
七夕星河，中秋院落，上元灯火。
悔当时花月可怜宵，镇相逢闲坐。

乞巧
年代：【唐】 作者：【林杰】 体裁：【七绝】 类别：【】
七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。
家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。

七夕
年代：【宋】 作者：【仇远】 体裁：【】 类别：【】
河鼓天孙各老成，无愁可解任秋声。
痴儿笑月羞眉曲，稚女穿针斗眼明。
夜半且分瓜果供，天中岂识别离情。
未能免俗消光景，醉卧西风梦亦清。

鹊桥仙 七夕
年代：【宋】 作者：【范成大】 体裁：【词】 类别：【】
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。


七夕
年代：【唐】 作者：【李贺】 体裁：【五律】 类别：【】
别浦今朝暗，罗帷午夜愁。
鹊辞穿线月，花入曝衣楼。
天上分金镜，人间望玉钩。
钱塘苏小小，更值一年秋。


牵牛织女
年代：【唐】 作者：【杜甫】 体裁：【五古】 类别：【】
牵牛出河西，织女处其东。万古永相望，七夕谁见同。
神光意难候，此事终蒙胧。飒然精灵合，何必秋遂通。
亭亭新妆立，龙驾具曾空。世人亦为尔，祈请走儿童。
称家随丰俭，白屋达公宫。膳夫翊堂殿，鸣玉凄房栊。
曝衣遍天下，曳月扬微风。蛛丝小人态，曲缀瓜果中。
初筵裛重露，日出甘所终。嗟汝未嫁女，秉心郁忡忡。
防身动如律，竭力机杼中。虽无姑舅事，敢昧织作功。
明明君臣契，咫尺或未容。义无弃礼法，恩始夫妇恭。
小大有佳期，戒之在至公。方圆苟龃龉，丈夫多英雄。

七夕
年代：【唐】 作者：【杜审言】 体裁：【五律】 类别：【】
白露含明月，青霞断绛河。天街七襄转，阁道二神过。
袨服锵环佩，香筵拂绮罗。年年今夜尽，机杼别情多。

丫头

七夕发源地考证

1、民间传说中的南阳 　　
   关于牛郎织女的传说，在全国各地的民间流传相当广泛，版本较多，但核心内容是基本一致的。神话传说自产生到流传过程中形成定型故事。一般与产生地区的地名风物相粘连，这是神话传说地方化的一种表现形式，由此致使人们从感情上或从直观的感受上认为这个故事更具可信的色彩而广为传播。根据现代诸多的民俗之类的出版物，大都记载牛郎织女传说起源于南阳，如海燕出版社的1997年版程健君的《民间神话》中有“牛郎是南阳县桑林人”之说，宗教文化出版社的《节俗》和三峡出版社的《中华民俗艺术大全》中均记载“相传在很早以前，南阳城西牛家庄有个聪明、忠厚的小伙子……”。在南阳桐柏县盘古开天发源地还流传着另一版本的牛郎织女传说：黄牛是在盘古开天辟地时，因为当时地上没有五谷，它将天仓中的五谷偷来撒向人间，因而被玉帝赐下天庭，摔断了腿。孙如意用百花露给黄牛治好了伤，黄牛帮助牛郎和织女成了家。后来，黄牛又不顾受罚，帮助织女和牛郎从天宫偷来蚕蓝、蚕种、织布机、织布梭等。自此，牛郎织女男耕女织，生活幸福。故事中还描述了织女如何传授养蚕、缫丝、织绸缎技术。不同版本传说中的人物、地点都指向了南阳，完全符合神话传说地方化的特征。 　
2、南阳汉画像石与星宿 　　
   牛郎织女传说最早源于古人的星辰崇拜，是人们把天上的星宿神化与人格化的结果。牛郎星位于银河东，织女星在银河西，二星隔河相望，使人们产生无尽的遐想。牛郎织女的传说源于楚，到了汉代，伴随着天文学的发展，其传说更为广泛、具体、生动、形象，是成为绘画与雕刻的重要素材。汉代是我国天文学发展史上的一个重要时期，而汉代的南阳是全国有名的都市之一，并成为南北文化、科技发展的交汇地，多种文化因子的碰撞，产生了深厚的文化积淀。在这里还诞生了一代天文学宗师张衡……。在这样的背景下，南阳又出现了大量表现幽远深邃太空的汉画像石，其中的“牛郎织女星座”，形象生动地把星宿与传说结合在一起，更是一种历史的必然，也是牛郎织女传说起源于南阳的有力证据之一。 　
3、南阳丝绸与织女 　　
   据文献记载，南阳周代已有养蚕业和丝绸业。西汉年间，南阳郡为全国八大蚕丝产地之一。东汉时，张衡《南都赋》中记载的“帝女之桑”就出自南阳，名扬天下。牛郎织女传说的诸多版本中，都离不开织女的纺织技术。盘古开天发源地的民间传说中，描述了织女如何传授养蚕、缫丝、织绸技术。这与很有名望的南阳丝绸有着渊源的关系。由七夕节衍生出的乞巧风俗活动，主要因为织女是“天帝之女”，心灵手巧，为人间少女所崇拜。今人谈及乞巧，多援引南北朝时南阳人宗懔《荆梦岁时记》的记载：七月七日为牵牛织女聚会之夜。是夕,人家妇女结彩楼，穿七孔针，或以金银鍮石为针，陈瓜果于庭中以乞巧。据河南大学出版社《楚国史》记载“荆楚北从今河南南部，南至衡阳，东至九江一带……。而西周之前文献所指的‘荆楚’当在今河南南阳盆地至江汉平原一带。”据此可知，南阳位于荆楚之地，由此形成了乞巧风俗，此盛况有民歌一首为证： 　
   七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥， 　　家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。 　　
以上见证了“奇巧”中的织女与南阳丝绸的渊源关系。 　　
4、南阳黄牛历史 　　
   牛郎织女传说的地方化，不仅仅与传说中的人物、地点和地方有关，而且所反映出的农耕地区的特点非常明显。耕牛是农耕地区不可缺少的役力，是从事农耕的主要“生产力”。同时，牛也是牛郎织女传说中的主要角色。 　　南阳黄牛是我国五大良种牛之一，享誉海内外，南阳牛的历史悠久，自然就产生了许多“牛”的故事：“伏牛山”、“嫦娥与黑牛”、“百里奚养牛”……，牛郎织女便是其中最精彩的一段。当今的南阳是一个农业大区，汉代的农业领域亦十分辉煌。张衡赞美家乡的《南都赋》有“百谷藩庑，翼翼与与”。早在春秋时代，南阳黄牛已进入舍饲、圈饲阶段。生于南阳长于南阳的秦国名相百里奚就善于养牛，在他的落魄生涯中，于南阳城西麒麟岗牧牛为生，他曾闻周王子颓喜欢牛，即以养牛做为晋见阶梯，被传为佳话。在汉代，斗牛成为南阳当时盛行的一种活动，由此在举世闻名的南阳汉画像石中出现了大量的牛的形象。如此渊源的“牛”文化，从而产生了南阳城西牛家庄的“牛郎”就不足为奇了。

方梦

七夕节民俗活动

    民间节日时间在农历七月七日，也叫“女儿节”。相传每年这一天牛郎与织女在天上银河鹊桥相会。后来便有少女、妇女穿针乞巧，祈祷心灵手巧、福禄寿及姻缘美好的活动，并成为民间习俗。其中最流行的是拜七夕，即在初六晚上，妇女们以水果等供品置于庭院或阳台中拜祭，鹤山人称为“慕神仙”。未婚女子多聚于“女屋”，举行“慕仙会”，陈列一些自已刺绣的手工艺品，互相观摩，以及唱木鱼、民歌等，十分热闹。除此，各地还有许多民俗活动，充满浪漫的生活情趣

月下盟结,穿针引线

胶东地区,有祭拜七姐神的习俗，年轻女子常喜欢在七夕节着新装，聚一堂，月下盟结七姐妹。有的还唱“天皇皇地皇皇，俺请七姐姐下天堂。不图你的针，不图你的线，光学你的七十二样好手段。”还竞赛穿针引线，争得巧手之名。　　漂针试巧

七月七日，为“女节”。少女咸以盂盛水向日，中漂针，照水中之影，以试巧，复陈瓜果，争相“乞巧”。

种巧菜作巧花

山东荣城有两种活动，一种是“巧菜”，即少女在酒杯中培育麦芽，一种是“巧花”，也是由少女用面粉塑制各种带花的食品。

结扎巧姑 种豆苗青葱 占卜巧拙 穿针走线 剪窗花

陕西黄土高原地区，在七夕节的夜晚也有举行各种乞巧活动的风俗，妇女们往往要结扎穿花衣的草人，谓之巧姑，不但要供瓜果，还栽种豆苗、青葱，在七夕之夜各家女子都手端一碗清水，剪豆苗、青葱，放入水中，用看月下投物之影来占卜巧拙之命，还穿针走线，竞争高低。同时还举行剪窗花比巧手的活动。　　净水视影定验巧拙

江苏一带的乞巧活动是取净水一碗于阳光下曝晒，并露天过夜。即捡细草棒浮于水中，视其影来定验巧拙。也有许多年青女子采用小针看水底针影来应验智愚的。其他地区的汉族也多采用这种方式来应验巧拙智愚。

用蜘蛛乞巧

浙江、安徽等地用蜘蛛乞巧的方式：在小盆或小盒中放入蜘蛛，次日晨看其结网的疏密来定巧拙。如果蜘蛛还在瓜果上结网，也意味着智巧的到来。及以小蜘蛛贮盒内，以候结网之疏密，为得巧之多少。

接露水

浙江农村，流行用脸盆接露水的习俗。传说七夕节时的露水是牛郎织女相会时的眼泪，如抹在眼上和手上，可使人眼明手快。

种生求子

种生求子是七夕节中旧时的习俗，实际上是生育信仰之一种。在节日前利用若干种植物，如小麦、绿豆、小豆、碗豆等，放在器皿浸水，生芽数寸后，于七夕即日用红蓝彩线束扎起来，作为一种得子得福的象征。还用蜡塑各种形象，放在水上浮游。

树液洗头发 花草染指甲

许多地区的年轻姑娘，喜欢在节日时用树的液浆兑水洗头发，传说不仅可以年青美丽，而且对未婚的女子，还可以尽快找到如意郎君。用花草染指甲也是大多数女子与儿童们，在节日娱乐中的一种爱好，也与生育信仰有密切的关系。　　七夕储水 红头绳七个结

广西某些地区有七夕储水的习俗，认为双七水洗浴能消灾除病，体弱多病的孩子，也常在此日将红头绳结七个结，戴在脖子上，祈求健康吉祥。

吃巧食

七夕节的饮食风俗，各地不尽相同，一般都称其为吃巧食，其中多饺子、面条、油果子、馄饨等为此节日的食物。吃云面，此面得用露水制成，吃它能获得巧意。还有许多民间糕点铺，喜欢制一些织女人形象的酥糖，俗称“巧人”“巧酥”，出售时又称为“送巧人”，此风俗在一些地区流传至今。

丫头

关于七夕的内容：
在《第一批国家级非物质文化遗产名录》中，七夕和春节、清明、端午、中秋、重阳并列为我国“六大”传统节日。

一、乞巧节：七夕乞巧，这个节日起源于汉代，东晋葛洪的《西京杂记》有“汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼，人俱习之”的记载，这便是我们于古代文献中所见到的最早的关于乞巧的记载。

二、七夕节别称
双七：此日月、日皆为七，故称，也称重七。 　　
香日：俗传七夕牛女相会，织女要梳妆打扮、涂脂抹粉，以至满天飘香，故称。
星期：牛郎织女二星所在的方位特别，一年才能一相遇，故称这一日为星期。 　　
巧夕：因七夕有乞巧的风俗，故称。 　　
女节：七夕节以少女拜仙及乞巧、赛巧等为主要节俗活动，故称女节，亦称女儿节、少女节。 　　
兰夜：农历七月古称“兰月”，故七夕又称“兰夜”。 　　
小儿节：因为乞巧、乞文等俗多由少女、童子为之，故称之。 　　
穿针节：因为这天有穿针的习俗，故称。 　　
七夕，原名为乞巧节。七夕乞巧，这个节日起源于汉代，东晋葛洪的《西京杂记》有“汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼，人俱习之”的记载，这便是我们于古代文献中所见到的最早的关于乞巧的记载。

三、七夕的由来
   “七夕”最早来源于人们对自然的崇拜。从历史文献上看，至少在三四千年前，随着人们对天文的认识和纺织技术的产生，有关牵牛星织女星的记载就有了。人们对星星的崇拜远不止是牵牛星和织女星，他们认为东西南北各有七颗代表方位的星星，合称二十八宿，其中以北斗七星最亮，可供夜间辨别方向。北斗七星的第一颗星叫魁星，又称魁首。后来，有了科举制度，中状元叫“大魁天下士”，读书人把七夕叫“魁星节”，又称“晒书节”，保持了最早七夕来源于星宿崇拜的痕迹。 　　
   “七夕”也来源古代人们对时间的崇拜。“七”与“期”同音，月和日均是“七”，给人以时间感。古代中国人把日、月与水、火、木、金、土五大行星合在一起叫“七曜”。七数在民间表现在时间上阶段性，在计算时间时往往以“七七”为终局。旧北京在给亡人做道场时往往以做满“七七”为完满。以“七曜”计算现在的“星期”，在日语中尚有保留。“七”又与“吉”谐音，“七七”又有双吉之意，是个吉利的日子。在台湾，七月被称为“喜中带吉”月。因为喜字在草书中的形状好似连写的“七十七”，所以把七十七岁又称“喜寿”。

四、七夕其他信息
　　每年的农历七月七日是我们中华民族的传统节日----“七夕节”，民间亦称“乞巧日”。由于牛郎织女的故事感天动地，现代人更把这一天当做“中国情侣节”。 　　
七夕七月七，是传说中牛郎织女从鹊桥渡天河相会的日子。人们心中的织女是个勤劳善良、心灵手巧的天仙，所以七月七这天晚上，年轻的姑娘和少妇都要出来行拜祭的礼仪，并向织女乞巧，希望自己也能象织女一样有双灵巧的手，有颗聪慧的心，会过上幸福美满的生活。 　　
  因为七夕节与女事关系密切，所以又叫“女儿节”，是中国传统节日中的妇女节。 　　
   七夕节有吃巧甜食的风俗。巧食的内容有瓜果和各式各样的面点，各地风俗不一。各种巧食做成后，都要陈列到庭院中的几案上，好象要请天上的织女来品评。然后大家一面观赏着遥远的夜空，一面吃着各种巧食，认为这样会使人变得灵巧。 　　
   汉代时，民间便开始向织女乞巧了。不但祈求心灵手巧，还祈求得到财富、早日有美满甜蜜的婚姻和得子。 　　
   宋代词人秦观的《鹊桥仙》是一首歌咏爱情的千古绝唱：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。” 　　

方梦

七夕节：一封牛郎给织女的情书（文言文）
织女吾妻：
    岁月如矢，倏忽数千载。七夕转眼将至，而吾与卿相见之日亦近矣！今虽天下二分，甚喜有喜鹊搭桥，吾又当离家与卿相见，此诚激动兴奋之秋也，固有感慨万千诉於卿者。愿卿垂听，则吾幸甚。
    吾本书生，寒窗苦读十载，苟全性命於考场，本求金榜题名，故十年不改其道。吾生性憨直，只求功名，昼夜苦读，心如止水。通过乡试已有年，金榜题名之日当在不远，孰料一时定力不坚，湖边见色，由色生情，走火入魔，坠入情网。虽云吾六根未净，卿实为吾造业之因。遥想当年，始初识卿，一见而惊为天人，再见而拜倒仙裙之下。乃蒙卿不弃，私托终生，由是感激，遂许卿以驰骋。受命以来，夙夜忧叹，恐托付不效，以伤卿之明，故五月开荒，辛勤耕耘，积钱蓄粮。时家中殷实，米粟已足，昔日功名之心，已化作灰飞烟灭，然吾仍未能高枕无忧也。吾本凡胎，固未尝有二心；然卿者，乃天仙也，况天朝王母，不可一世，不问是非，生杀予夺但凭其喜好，故吾犹战战兢兢，唯恐一朝天各一方。
    爱妻也，与汝分别之日愈久，思恋之情愈甚，吾常想能与卿花前月下，朝朝暮暮；然细思之，同辈人皆如草木，岁月交替，而吾辈今子孙满堂，情事天长地久，能一岁一见亦足矣。
    呵，思卿恋卿之情不绝期，家中之事也该诉于卿知！孙儿（不计代数，便而称其为孙儿）今岁高中清华，然其爹却未见长进，吾已则其赴广州打工。前日吾为家中添置一电脑，卿不必奇之，今岁肉价猛涨，吾家猪出栏收入颇丰，除购置电脑尚有余资，故又接通宽带，吾与卿也可网上聊之。吾甚为惭愧，今房价日高，况孙儿上学支出亦甚，故家中至今未能购房。自去岁七夕相别，家中纺织作坊经营又每况愈下，每念及此思妻之情更甚，吾不得已，又添置数台当代电动织机，惨淡经营亦聊慰思妻之苦。另家中诸事吾自为之，卿不必挂心。
    夜已深，来日吾将进城，一者为卿备些点心，二者为己理容。吾对卿日思夜想，不日即可相见，内心激荡如翻江倒海。企盼吾辈他日能凡间团圆，不图天宫荣华，但求真心相爱，哪怕清贫如洗，哪怕浪迹天涯！
    今当相见，临书涕泣，不知所云。


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水的下巴

庐山名画
　　山水诗、山水画是中国山水文化中两大华项，山水诗在庐山大放光采，山水画亦在庐山一展风流，闪烁出耀人的辉光。东晋画家顾恺之创作的《庐山图》，成为中国绘画史上第一幅独立存在的山水画，从此历代丹青大师以庐山为载体，以这一艺术形式对庐山赋予美感境界的表述。中国画在理论上的第一次突破，亦是顾恺之的“传神说”，然而这是受到东亚高僧慧远在庐山阐发的“形尽神不灭论”哲学思想影响的结果。庐山东林寺莲社“十八高贤”之一的宗炳，他所撰的《画山水序》，成为真正意义上的第一篇中国山水画论，他所阐述的山水“畅神说”，打破了“君子此德”的美学观，表现了一个新的美学思潮的兴起。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　顾恺之《庐山图》

　　庐山，奇秀苍润的山体，飞流湍泻的瀑布，扑朔迷离的云雾，无疑具有激活人们的审美愉悦。庐山的山水风貌，既成为人类历史性格所赋予的美学载体，审美趣味的载体，又是滋养文化和荟萃文化的载体。庐山成为中国山水画的发祥地，中国山水画第一个被描绘的对象，历代《庐山图》在历史上的时空中，作为表达文人画的审美趣味听向......展示出以艺术美深化自然美的典型。

　　先秦两汉绘画艺术中，孕育着自然山水的因子，但仍然只是人物画这一主流地位的背景和陪衬，从附庸的地位挣脱出来，进而形成为独立的山水画，则始自魏晋南北朝。山水画的形成和确立，是魏晋风度的渗透，崇尚自然的必然，文人个体意识的觉醒，人们对自然山水的审美感知。最典型地代表了这一时期山水画发展变化的是东晋的顾恺之。

　　顾恺之是魏晋南北朝唯一有画迹传世的画家，又是中国绘画史上第一个著有画论的理论家，因而推至“苍生以来，未之有也”的极高地位。代表顾恺之绘画最高成就的是《洛神赋图》，这是一幅人物与山水合一的梦幻题材。尽管有些论者将《洛神赋图》视作中国最早的一幅山水画，但严格来说，它不能算作完全独立的山水画，而顾恺之所创作的《庐山图》，则是真正意义上的中国第一幅山水画。

　　顾恺之出身于江南显族，生长于山水秀丽的无锡，曾在大司马桓温的幕下做过参军，后官至散骑常侍，却不与政事，优游于长江沿岸山水名胜。夹江湖而飞峙，蕴灵性而奇崛的庐山，吸引着顾恺之，他遨游于奇峰秀水之中，对山水之美有格外的体味，将自我对山水审美经验转化、升华为山水画---《庐山图》。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　沈周《庐山高图》

　　山水画发展到明代，产生了一个突出特征——画派林立。明代中期，以苏州为中心，崛起了一个在野文人画派——吴门派，并成为明代中后期画坛主流。吴门画以沈周、文征明、唐寅、仇英为代表，合称“明四家”。

　　“明四家”中，有“绘事为当代第一”的沈周和被称为“风流才子”的唐寅，曾以庐山为描绘对象，分别创作了《庐山高图》、《庐山图》。沈周是一位优裕的文人画家，而唐寅却是一位落魄的士人画家，虽然都是以庐山作为审美载体，却表现出不同的意味。

　　沈周的作品，多是描绘江南山水胜景，反映文人淡泊生活的情趣，寄托着高雅闲适的生活理想。真迹现藏于台北故官博物院的《庐山高图》，是其代表作，并极受后人推崇。

　　《庐山高图》为浅绛山水，纸本，纵193.8厘米,横98厘米,图中峰峦叠嶂,气势奇伟,飞瀑之下有一老叟伫立静观念。画面布局疏郎，厚重凝炼，宾主和谐团聚，浑然一体。此图创作于明成化丁亥年（公元1467年），是沈周为老师祝寿而作。吴门画家，大都是诗书画的全才，沈周无疑也体现出这一特色，他在《庐山高图》的题诗气势恢宏，豪迈雄健：
　　
　　庐山高，高乎哉！
　　郁然二百五十里之盘踞，
　　岌科二千三百丈之 ，
　　谓即敷浅原。
　　培何敢争其雄？
　　西来天暂濯其足，
　　云霞旦夕吞吐乎春胸。
　　回崖沓嶂鬼手擘，
　　涧道千丈开鸿 ，
　　瀑流淙淙泻不极，
　　雷埏殷地闻者耳欲聋。

　　　　　　　　　　　　唐寅《庐山图》

　　唐寅，早年以科场案被黜，遂而颓放潦倒，而中年的一段幕僚生涯，亦使得他魂魄不定。明正德九年（公元1514年），唐寅应于王朱宸濠之聘，从苏州来到南昌，不久他窥控出宁王的谋反企图，深恐卷入严酷的政治旋涡，为摆脱困境而装疯，在大庭广众面前赤身裸体，宁王信以为真，放他而去心魄未定的唐寅，乘船经鄱阳湖返回故里，在途中登上了庐山。

　　逃脱出“鸟笼”的唐寅，放情于庐山的山水中，有感有悟，不免作诗作画。写了一首七律《登庐山》，“匡庐山高高几重，山雨山烟浓复浓”，诗中流露出的心境即是迷惑，郁闷。画了一幅画——《庐山图》。

　　真迹现藏于安徽省博物馆的《庐山图》，为全景山水，表现的是庐山三峡桥（又称观音桥）一带的景观，画面峰岩嵯峨，古木惨淡，瀑泉湍泻，画风清刚俊逸，而意境却萧索苍冷。诗言志，画寓怀，画中的题诗令人品味：

　　匡庐山前三峡桥，
　　悬流溅扑鱼龙跳。
　　赢骖强策不肯度，
　　古木惨淡风萧萧。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　荆浩《匡庐图》

　　荆浩，字浩然，山西沁水人。他生于晚唐，主要活动在朱梁时代，博通经史，为一介儒生，因避动乱而隐居于太行山洪谷，因而自号洪谷子。以专画山水而自适的荆浩，自称“吴道子画山水，有笔而无墨，项容有墨无笔，吾当采二子之所长，成一家之体”。

　　荆浩创作的山水画卷，据宋代《宣和画谱》记载，有22题，今存作品仅两幅：《雪山行旅图》，现藏于美国堪萨斯城纳尔逊艺术博物馆；《匡庐图》现藏于台北故官博物馆。其中，以《匡庐图》最为著名，显露以文采自然的笔墨抒写对自然生趣的体验，客观的拒绝中渗透着作者淡泊的主观情思。 《匡庐图》纵185厘米，横106.8厘米，整个画面笼罩着一片雄伟壮丽的氛围，同时交织空旷幽寂的意蕴，标志着山墨山水画的真正成熟。

　　《匡庐图》，典型地代表了荆浩的绘画风格和成就，亦典型地代表了五代山水画的创作成就。《匡庐图》山水章法，为全景布局，全景构图，图中山峰充溢着欲升之势，既挺耸又深远，既缥逸又俊秀，气势浩然，空间感强，“大山堂堂”的伟岸气概，憾人心魄。在整幅竖轴空间中，峰峦叠嶂，悬瀑萦圩，岚气缭绕，小桥横架，意态生动，意味盎然。山的形态，以线框勾示，岩石纹理，以短笔直皴，笔能细碎多变，笔墨功力，跃然图中。宋高宗在图中题有荆浩真迹神品“，并为历代鉴赏家珍爱。

　　荆浩生养于中国北方，隐居于太行山中，有人论述《匡庐图》并非是荆浩身临其境的审美感受，而是作者以北方的深山大岭加以丰富想象的产物。荆浩是否真正登上庐山，《匡庐图》是否是直观的审美观照，无关宏旨。可以肯定地说，庐山在荆浩的心灵中，具有崇高地位，他钦慕着这座被称为“神仙之庐”的名山，他向往着这座瀑泉飞流的大山。荆浩是一位避居山林的隐士，像陶渊明一样躬耕自给。庐山自古成为隐士归隐期盼的名山，陶渊明归隐庐山，“采菊东篱下，悠然见南山”；李白筑读书堂于庐山，“吾将此地巢云松”。对庐山，荆浩怎不心往神之？《匡庐图》中上款题诗，亦是丹青大师的心迹：

　　翠微深处墨轩楹，
　　绝磴悬崖瀑分明，
　　借我扁舟荡空碧，
　　壶春酒看云生。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　张大千《庐山画》

　　1981年夏初，旅日朋友李海天请大千为他在日本横滨新建的高级观光旅社画一巨幅。经过长时间的思考，大千为了表达对祖国山河的热爱和眷恋，决定画庐山。然而，走遍祖国名山胜水的大干，却从未去过匡庐。没有感性的东西，怎么能上升为艺术的理性?何况这是一幅36尺长、6尺宽的巨画。对于八十有三、疾病缠身的大千，体力状况也不允许他完成如此巨作。但是大干要凭他几十年游历祖国山川的心得，决定要绘出胸中的庐山，同时也要和自己的生命作一次较量。他请朋友们为他搜集有关庐山的资料，自己也找来一些有关书籍阅读，并且有意识地和一些去过庐山的人交谈，来寻找对庐山的感觉。这样，经过一个阶段的酝酿，庐山的面目渐渐地在大千的心中鲜 活了起来。“形成于未画之先。”大千已经走到了这一步。　
　
　　1981年7月7日，大千的巨构《庐山图》开笔。开笔典礼十分隆重，大千身着团花长袍，头戴东坡帽，脚蹬青缎鞋．红光满面，精神焕发。张群、张学良夫妇、王新衡夫妇、王一方夫妇、沈苇窗、黄天才等宾客齐聚摩耶精舍，表示祝贺并观礼。画室的场面十分壮观，一块高1．80米，长10米的整绢铺在巨大的画案上。此前，大千把原来的画室进行了改造，打通了隔壁的小屋，移走了原来的家具，将画室内的两根木柱锯掉，专门制作了一张特大画案放在画室，前后耗资新台币数十万元。画大画的工具、材料全部摆列整齐。大笔、排笔、大碗、大盆……只等主人尽兴挥洒。大千由夫人任助手，陪侍登场，先将画布全部打湿之后，大千拿起一支有如拖把的大笔，站到一只矮脚凳上，把笔头往墨盆里一挠一滚，然后双手拾起大笔往画布上大拖大拉。之后，大千把长袍袖口一卷，拿起一只盛满青绿颜料的瓷钵，在绢布的一另一部分小心翼翼地连泼带洒，接着又拿起排笔，一面引导青绿颜料的流浸，一面又把排笔沾上颜料点点染 染。忙了几个钟头，只是一个开头，还看不出画的眉目。在场的人无不感到，要完成这样的巨制，需要付出艰巨的劳动。

　　《庐山图》是大千平生创作时间最长的作品。创作期间，他数次在画室里晕倒，并被送到医院急救，而每次都化险为夷。在平日里，他每画一阵，就得口含一粒心脏病特效药。这一旷世巨构，就是大千在“拼老命”的状况下，前后费时一年半完成的，他终于使气势雄伟、浩瀚万千的庐山真面目跃然纸上。在这幅画中，大千以泼墨拨彩法写出的逶迤山势，云务横锁，古木森森的庐山真面目。

　　大千晚年，尤其是在台湾时期的画风，是以粗笔写意为主，工笔则几乎绝迹不画了。因此在风格上，早年的俊秀、中年的精工，都在晚年转向趋于朴茂、沉郁和老苍，甚至于拙重。大千在台北赶画《庐山图》之际，已是人画俱老，风格直趋简朴，青壮年时期的精工设色用笔已不再。台北时期由于整体环境使然，不能像巴西时期一样静下来从事精心创作。不过，大千还是竭尽全力画了最后一幅《庐山图》的巨构。虽然因为体力不支，未能作出他最称心的表现，但是整体结构气势浩然的《庐山图》，还是不负所望地为张大千的传奇，画下最令人赞歎的精彩句点。

　　《庐山图》还没有完全竣笔，台北历史博物馆就已定好展出日期，大千只好送付托裱，如期展出，准备等到展览后再行修改润饰。然而，老人没有想到，这幅寄托了他深厚的故国之思的《庐山图》，竟是他最后的一幅绝笔画。

水的下巴

庐山风景介绍

庐山位于长江中游南岸江西省九江市南，中国第一大淡水湖鄱阳湖滨，是座地垒式断块山。相传在周朝时有匡氏七兄弟上山修道，结庐为舍，由此而得名。自古享有“匡庐奇秀甲天下”之盛誉。 大山、大江、大湖浑然一体，险峻与柔丽相济，素以“雄、奇、险、秀”闻名于世。是中国名山之一，有雄奇挺秀的山峰，变幻莫测的云海，神奇多姿的流泉瀑布，文明悠久的历史古迹。

庐山区长约25公里，宽约20公里，最高峰汉阳峰海拔1474米，牯岭街1167米，巍巍的庐山，远看有如一山飞峙大江边，近看千峰携手紧相连，横看铁壁钢墙立湖岸，侧看擎天一柱耸云间，正如宋代大文豪苏东坡诗云：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。”

庐山的地形成因是断裂隙起的断块山，周围断层颇多，特别是东南部和西北部，呈东北——西南走向的断层规模较大，由于这种断层块构造而形成的山体，故多奇峰峻岭，悬崖峭壁，千姿百态，有的浑圆如华盖，有的绵延似长城；有的高摩天穹，有的俯瞰波涛，有的象船航巷海，有的如龟行大地，雄伟状观、气象万千。山地的周围则满布着断崖峭壁，峙谷幽深；但从牯岭街至汉阳峰及其他山峰的相对高度却不大，走伏较小，谷地宽广，形成“外陡里平”的奇特地形，极便于旅游。

庐山处于亚热带季风区，雨量充沛、气候温和宜人，盛夏季节是高悬于长江中下游“热海中”的“凉岛”。庐山的年降水量可达1950—2000毫米，而山下的九江则为1400毫米左右，故山中温差大，云雾多，千姿百态，变幻无穷。有时山巅高出云层之上，从山下看山上，庐山云天飘渺，时隐时现，宛如仙境；从山上往山下看，脚下则云海茫茫，有如腾云驾雾一般。有时山上暗无天日，山下则是细雨飘飞，情趣异常。

这样的自然条件，使得庐山植物生长茂盛，植被丰富，随着海拔高度的增加，地表水热状况垂直分布，由山麓到山顶分别生长着常绿阔叶林，常绿及落叶阔叶混交林。据不完全统计，庐山植物有210科、735属、1720种，分为温带、热带、亚热带、东亚、北美和我国7个类型，是一座天然的植物园。

庐山主要风景名胜有五老峰、（转载自学友堂http://www.3i3i.cn，请保留此标记。）三叠泉、含鄱口、芦林湖、大天池、花径、如琴湖、锦绣谷、仙人洞、小天池、东林寺、白鹿洞书院、庐山植物园、庐山博物院等。牯岭镇是庐山上一座奇特的山城，也是庐山风景名胜区的游览中心。

庐山富有独特的庐山文化，具有重要的科学价值与美学价值。庐山风景名胜区面积302平方千米，外围保护地带500平方千米。庐山有独特的第四纪冰川遗迹，有河流、湖泊、坡地、山峰等多种地貌类型，有地质公园之称。

庐山地区地质构造复杂，形迹明显，展现出地壳变化的主要过程。第四纪庐山上升强烈，许多断裂构造形成众多山峰。庐山上升之际，周围相对下陷，鄱阳湖盆地进一步发展，形成鄱阳湖。北部以褶曲构造为主要特征，形成一系列谷岭地貌；南部和西北部则为一系列断层崖，形成高峻的山峰。山地中分布着宽谷和峡谷，外围则发育为阶地和谷阶。众多的奇峰、怪石、壑谷、瀑布、岩石等，形成了奇特瑰丽的山岳景观。大汉阳峰，海拔1474米，为庐山第一高峰。铁船峰，海拔950米，危崖耸立，似一艘巨舰，伟岸壮观。王家坡双瀑，飞瀑成双，势若二龙倚天，喷珠泻玉。三叠泉，既分为三叠，又呵成一气，落差达155米，风飘日映，千姿百态。

庐山是中国古代教育基地和宗教中心。白鹿洞书院创建于公元940年，居中国古代四大书院之首。宋代理学大师朱熹在此提出的教育思想成为中国古代教育的准则，在世界教育史上也有重要影响。

公元391年，佛教领袖慧远建立东林寺，是中国最早的寺庙园林。慧远在庐山活动了36年，创建净土法门，使庐山成为中国南方的佛教中心。公元5世纪，南朝道士陆修静在庐山开创道教南天师派。唐代马祖道在山上开创佛叫临济宗和沩仰宗，影响极大。到宋代，庐山有寺庙多达361座。明清以后，伊斯兰教、基督教、天主教也在庐山建堂传教。经过1600年的发展，庐山已形成一山兼聚五教的罕见现象。

庐山有至今保存完好的国际别墅群落。庐山是中外闻名的避暑胜地，现有英、美、德、法等18个国家建筑风格的别墅600余栋。美庐别墅、原歇尔曼别墅、原威廉斯别墅等已成为国家文物保护单位。在中国的名山中，唯有庐山有这样大规模的“世界村”
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我思故我在

长城，自公元前七世纪左右开始修筑，历经春秋、战国、秦汉、北魏、东魏、北齐、北周、隋、唐、辽、金及明代等10余个朝代，持续近2000年的时间，是人类历史上持续修筑时间最久的建筑工程，也是世界古代史上最伟大的军事防御工程。
在漫漫历史长河中，长城渐渐失去了它本来的军事意义而成为中华民族悠久历史的见证和中华民族的象征，成为全人类共同的文化遗产和宝贵财富。
在巍巍中华大地上，长城如同一条巨龙绵延数千公里，从中国东部的入海口一直到西部沙漠，无论其雄关险隘还是险要地势，无不散发着夺目2004年全球100处最濒危遗址名单，长城保护已成当务之急。
    由于年代久远，分布地域广情况复杂长城受到了并仍然面临着较为严重少的自然和人为破坏。以明长城为例，我国明长城总长度为8851.8千米，其中人工墙体长度为6259.6 千米。按照《长城资源保存程度评价标准》，目前保存较好的为，513.5千米，保存一般的为1104.4千米，保存较差的为1494.7千米􀀁保存差的为1185.4千米，已消失的为1961.6千米。这组数字说明，已消失的部分约占明长城总长度的三成保存较好的只有不足10%，保存一般的只有不足20%，长城墙体保存状况总体堪忧。
近年来长城遭遇自然与人为损毁的消息屡屡见诸报端：宁夏自古处于农耕与游牧文化交
汇地带素有“关中屏障，河陇咽喉”之称。自战国时期开始，到秦汉、隋、明等几个朝代，都曾在宁夏规模不等地修筑过长城有黄土夯筑、砂石构筑、石块垒砌等建筑形式􀀁被誉为“中国长城博物馆”。宁夏境内现存明代长城可见墙体约600千米长城敌台500多座，烽火台200多座，但调查发现，明代长城墙体、烽火台、敌台以及其他墙体附属建筑物均遭到不同程度的毁坏，现存较完整、能看到墙体起伏脉络的遗址仅有三四处，而大多数墙体已成残垣断壁许多墙体高度不及人膝，有的只剩其根部远远望去只能看到长城走向，当年雄伟壮观的气势难以寻觅。
    辽宁境内明长城总长度1200余千米􀀁现存墙体长度700余千米消失墙体长度近500千米约占四成。西部长城大多为土质经长年累月的风吹雨淋许多地段在地表上仅呈现为一条土垅。在甘肃省民勤县，汉长城被风沙大大地削平，墙体变细，甚至干脆消失。以前当地的汉长城叫地表古建筑现在只能叫遗迹。
近百年来长城毁坏进一步加剧。有的因工程建设或穿越或拆毁长城，有的因旅游开发破坏长城的历史风貌，有的因一己私利而在长城上取土、取石，有的因农耕生产活动而对长城及其周边造成破坏。抗日战争期间张家口怀来县境内的长城，相当一部分遭到日军拆毁；山西、辽宁、河北等地大段的墙体，也因日军炮火轰击而坍毁。在北京，境内总长183千米的长城中就拆毁了54千米，烽火台、敌楼拆毁上百座。在八达岭周边的农村，很多老百姓不知道那些土垛子状的遗存需要保护有不少的猪圈甚至厕所都是用长城砖盖的还屡有村民偷偷变卖长城砖。在河北，一些重要的长城关口如古北、喜峰口、冷口附近的关城、烽火台几乎被拆除殆尽在陕西基础设施建设，特别是交通、能源工程建设所造成的长城人为损毁趋势也在不断加剧。
    有关专家认为，长城损毁的原因有自然和人为两种因素。其中自然因素主要包括地震、山体滑坡、洪灾、流沙、风雨侵蚀、植物生长、啮齿动物破坏等。例如2003年发生在甘肃山丹、民乐之间的地震，造成山丹县境内的明长城墙体及烽隧部分倒塌，产生裂缝和倾斜数十处。造成长城破坏的人为因素则很复杂，主要有交通及其他工程建设、生产生活活动、不当开发利用、不按原状修缮等。其中，自然因素造成的破坏往往历经时间较长，进程较慢。 而人为因素造成的破坏却是迅速的和毁灭性的。
令人欣慰的是，进一步加强这一在全世界范围内都具有突出价值的人类珍贵文化遗产的保护工作已成为我国政府和社会各界的普遍共识。多年来，各级政府高度重视长城保护并采取了大量行之有效的措施。早在上世纪80年代邓小平便亲自倡导“爱我中华修我长城”活动，在激发广大人民群众爱国热情的同时也极大地推动了长城保护工作2003年4月国家文物局、国土资源部9部门联合发布了《关于进一步加强长城保护管理工作的通知》就长城保护管理工作做出了进一步安排。2006年10月国务院发布《长城保护条例》，为长城保护工作奠定了坚实的政策法规基础。紧接着，国家测绘局与国家文物局以实际行动贯彻实施这一条例，拉开了联合开展长城资源调查测量工程的序幕。

我思故我在

针对长城保护和利用中产生的问题，长城专家们提出了很多解决措施，例如：将长城周边土地收归国有，以避免乱搭乱建；将长城重新申请为自然—文化双遗产，以促进周边环境的保护；重新评估将长城分段划分文物保护单位的作法；加强宣传以提高公众保护意识等。针对长城保护与旅游中遇到的现状问题提出以下对策和原则。（董耀会. 瓦合集——长城研究文论[M]. 北京：科学出版社，2004）
整体保护原则
作为一项伟大的世界文化遗产，长城以其不可思议的长度震撼世界，恢复其连续性、整体性是重现长城昔日雄风的唯一手段。而目前长城被分作很多区段，保护力度大相径庭，这种分段管理的结果造成了长城保护开发的严重失衡，长城的连续性、整体性日渐丧失。可见， 强调整体保护应当是长城保护工作的首要任务。从宏观上讲，长城属于典型的线性遗产，要恢复其整体风貌，使自然、经济、历史文化三者并举，最佳的途径就是建立“遗产廊道”。作为国际先进的遗产保护方式，“遗产廊道”的概念源自于美国，隶属于美国的国家公园体系（杨锐. 建立完善中国国家公园和保护区体系的理论与实践研究[D].清华大学博士学位论文， 2003.），其整个指定、规划及管理过程都有法律保障并得到政府各方面的大力支持。遗产廊道的保护规划注重整体性，从系统的整体空间组织着手，保护遗产廊道边界内所有的自然和文化资源并提高旅游和经济发展的机会。从空间上讲，遗产廊道主要由绿色廊道、游步道、遗产、解说系统4 个部分构成，它强调综合保护，是对空间上呈线性分布之遗产地的一种最新保护理念（王志芳， 孙鹏.遗产廊道——种较新的遗产保护方法[J ].中国园林，2001(5)：85- 89）。
对于长城而言，作为遗产廊道重要组成部分的长城本体即“遗产”部分，已经在历史变迁中丧失了物质实体的连续性，但其显著的历史地位使之在人们心目中仍然不失绵延万里的风姿，也就是说，长城目前虽然失去了物质形态之“长”，但在人们的“前理解”（“前理解”是解释学中的重要术语, 首先由海德格尔提出, 迦达默尔将其系统化，指在理解活动发生之前主体就已经具有的对理解有着导向、制约作用的语言、历史、文化、经验、情感、思维方式、价值观念以及对于对象的预期等因素的综合。）中却仍然保有精神形态之“长”。出于对遗产地真实性的保障，我们不能用复原长城本体的办法去体现其物质之“长”，但可以借助营造遗产廊道恢复其周边环境的延续性， 去强化人们心目中长城的精神形态之“长”。在连续的环境语言中若隐若现的长城本体正如中国绘画中“留白”的手笔，其与人们“前理解”间的碰撞更能够加强长城的历史沧桑感。
营造遗产廊道的关键首先是恢复和保护长城周边的自然生态环境，结合不同地域的地理气候合理配置植被结构，建立绿色廊道，同时处理好关系复杂的“关键区”（关键区指保持生物多样性及廊道连通性最关键或者最脆弱的地区， 以及遗产节点附近的区域。例如比较独特的自然地形和植被带、土壤不稳定的地带、与居民点交界的地区、遗产节点的周围环境等。）。这样就从空间上保证了长城的连续性，使之形成以绿色廊道为屏障、遗产本体为核心的完整的线性遗产地。在此基础上，构建完整的游步道及解说系统，从而达到整体保护、整体展示的目的。

灵梦

有时候觉得五粮液这样的名酒好酒的传承，需要国家政策的支持，还有有关单位的重视，使这样的好酒得以更好的在市场上和人们是日常生活中得以继承，特别是制造酒的密方，不能失传……

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琴茶  
  【唐】白居易
兀兀寄形群动内，陶陶任性一生间。
自抛官后春多醉，不读书来老更闲。
琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山。
穷通行止长相伴，谁道吾今无往还？

故人寄茶  
  【唐】曹邺
剑外九华英，缄题下玉京。
开时微月上，碾处乱泉声。
半夜招僧至，孤吟对月烹。
碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。
六腑睡神去，数朝诗思清。
月余不敢费，留伴肘书行。

煎茶  
  【唐】成彦雄
岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。
蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。

焙茶坞  
  【唐】顾况
新茶已上焙，旧架忧生醭。
旋旋续新烟，呼儿劈寒木。

九日与陆处士羽饮茶  
  【唐】皎然
九日山僧院，东篱菊也黄。
俗人多泛酒，谁解助茶香。

酬友人春暮寄枳花茶  
  【唐】李郢
昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。
如云正护幽人堑，似雪才分野老家。
金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。
相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。

与元居士青山潭饮茶  
  【唐】灵一
野泉烟火白云间，坐饮香茶爱此山。
岩下维舟不忍去，青溪流水暮潺潺。

从弟舍人惠茶  
  【唐】刘兼
曾求芳茗贡芜词，果沐颁沾味甚奇。
龟背起纹轻炙处，云头翻液乍烹时。
老丞倦闷偏宜矣，旧客过从别有之。
珍重宗亲相寄惠，水亭山阁自携持。

尝茶  
  【唐】刘禹锡
生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。
今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。

大云寺茶诗  
  【唐】吕岩
玉蕊一枪称绝品，僧家造法极功夫。
兔毛瓯浅香云白，虾眼汤翻细浪俱。
断送睡魔离几席，增添清气入肌肤。
幽丛自落溪岩外，不肯移根入上都。

茶中杂咏·煮茶  
  【唐】皮日休
香泉一合乳，煎作连珠沸。时看蟹目溅，乍见鱼鳞起。
声疑松带雨，饽恐生烟翠。尚把沥中山，必无千日醉。

与赵莒茶宴  
  【唐】钱起
竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。
尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。

茶诗  
  【唐】郑愚
嫩芽香且灵，吾谓草中英。
夜臼和烟捣，寒炉对雪烹。
惟忧碧粉散，尝见绿花生。

峡中尝茶  
  【唐】郑谷
蔟蔟新英摘露光，小江园里火煎尝。
吴僧漫说鸦山好，蜀叟休夸鸟觜香。
合座半瓯轻泛绿，开缄数片浅含黄。
鹿门病客不归去，酒渴更知春味长。

夏日闲居  
  【唐】张籍
多病逢迎少，闲居又一年。
药看辰日合，茶过卯时煎。
草长晴来地，虫飞晚后天。
此时幽梦远，不觉到山边。

题山居  
  【唐】曹邺
扫叶煎茶摘叶书，心闲无梦夜窗虚。
只应光武恩波晚，岂是严君恋钓鱼。

郊居即事  
  【唐】贾岛
住此园林久，其如未是家。
叶书传野意，檐溜煮胡茶。
雨后逢行鹭，更深听远蛙。
自然还往里，多是爱烟霞。

即目  
  【唐】李商隐
小鼎煎茶面曲池，白须道士竹间棋。
何人书破蒲葵扇，记著南塘移树时。

即事  
  【唐】白居易
见月连宵坐，闻风尽日眠。
室香罗药气，笼暖焙茶烟。
鹤啄新晴地，鸡栖薄暮天。
自看淘酒米，倚杖小池前。

访友人不遇  
  【唐】李咸用
出门无至友，动即到君家。
空掩一庭竹，去看何寺花。
短僮应捧杖，稚女学擎茶。
吟罢留题处，苔阶日影斜。

酬黎居士淅川作  
  【唐】王维
侬家真个去，公定随侬否。
著处是莲花，无心变杨柳。
松龛藏药裹，石唇安茶臼。
气味当共知，那能不携手。

酬乐天闲卧见寄  
  【唐】刘禹锡
散诞向阳眠，将闲敌地仙。
诗情茶助爽，药力酒能宣。
风碎竹间日，露明池底天。
同年未同隐，缘欠买山钱。

自述  
  【唐】元稹
延英引对碧衣郎，江砚宣毫各别床。
天子下帘亲考试，宫人手里过茶汤。


雪中偶题  
  【唐】郑谷
乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。
江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。         摘自【北京租车】杂志

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感觉古诗不足以表达茶思茶韵，还是现代诗更能传达这种灵性

藜澄

李东辰先生及其泰山著述

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古人最为推崇的7个文化领域“琴棋书画诗酒花”中，唯有酒是和其他6种文化相辅相成，渗透结合最为紧密的。酒从最先被用于祭祀天地神灵和巫师治病，到后来变成王公贵族享用的一种奢侈的饮料，再到走入重大活动和庆典中，已演化成一种不可缺少的礼仪习俗，最终逐步走向民间，以至于无酒不成节，无酒不成礼，无酒不成席。
　　酒行业的发展，反映的其实是社会和经济的发展，酒业兴衰成为粮食丰歉和国运昌败的晴雨表。从人工酒的原料来看，可以发现酒和人类生存的地理环境、剩余物品密切相关。所以最早出现的依次是果酒和单粮食酒，随后在五谷丰登的条件下，在五味调和的需求下，多种粮食酿酒的工艺形成。南北朝的咂酒，唐代“春酒”、“重碧酒”；宋代的“荔枝绿”、“姚子雪曲”，明代的杂粮酒，再到集众家之大成的五粮液，多粮食酒的品质到此已达到极致。
　　同时，在酒以载道的形而上领域里，五粮液“和谐中庸”的思想与儒家主张一脉相承。中庸思想讲求不偏不倚，中正中和，协调共处。五种粮食之精华的糅合汇聚，使味觉层次全面丰富，综合调动人的视觉、嗅觉、味觉等多种美感的最佳享受，品质中渗透着中庸思想的基本内涵，实现了自然与人工的完美结合，体现了天人合一的中国文化。即便在五粮液生产工艺的各个环节当中，也是传统工艺与现代科技和谐相融，为五粮液优良品质提供着重要保证。
　它的5种配方还体现了中国源远流长的传统养生文化。《皇帝内经》总结道:“五谷为养，五果为助，五畜为益，五菜为充，气味合而服之，以补养精气。”
　　早在宋代，五粮液的前身“姚子雪曲”，当地记载就有治疗心血管病的效用。而“陈氏秘方”利用养生学的原理，将五谷杂粮的保健作用进行“调和”:高粱味甘性温，富含铁和蛋白质，可健脾益胃；大米味甘性平，含有丰富的B族维生素，具有补中益气，健脾和胃的作用；糯米含有钙、磷、铁、维生素B等，可补虚、补血、止汗、健脾暖胃；小麦味甘，性平微寒、有健脾益肾、养心安神的功效；玉米味甘性平，含有丰富的膳食纤维，具有健脾利湿、开胃益智、宁心活血的作用。5种成分像音乐的十二度和弦音一样，调和，悦耳，600年绕梁不绝。
　　在1963年的全国评酒会上，专家这样评价五粮液:“各味谐调，恰到好处”。这表明五粮液“和谐中庸”的哲学被广泛认同，它所暗含的风调雨顺、国泰民安之喻意，同现今倡导的“和谐社会”再一次不谋而合。
　　从最初的手工作坊到现在的十里酒城，五粮液从远古走来，从涓涓细流汇聚成滔滔巨浪，随着母亲河长江的波涛奔流入海，跻身世界名酒之林，成为区域经济的龙头和民族工业的骄傲。从数千年前的开元盛世到今天的伟大复兴，华夏神州从远古走来，走过平地和山川，走过潮起潮落的曲折和磨难，走进世界强国的行列。在共和国的风雨历程中，始终都可以嗅到那一股千年不散的浓浓酒香。
　　一位作家在诗中这样写道:“大江源头一壶琼浆；香了醉了，天下三千年时光。”
　　那一壶琼浆，就是应天时地利人和而生的五粮液。
　  美酒里，浓缩着神州锦绣大地的水土地理，华夏璀璨文明的千年历史，闪烁着中国劳动人民的卓越智慧，传统文化的耀眼光芒。
　　美酒里，融和汇集着中国文化之大成，五种粮食之精华，折射着产业和民族的崛起，国家与社会的变迁。
　　在新中国华诞六十周年之际，啜饮一口五粮液，犹如品味一段醇厚的历史风云，亲历一段浩瀚的文化旅程。